姓名：廖燕

　　公司：广东特地陶瓷有限公司

　　设计师简介：

　　2005年6月～2007年3月主办“多彩画室”并担任画室教师

　　2005年9月 从事模型制作与设计代表作南昌市动物园

　　2007年7～12月 于盛世美嘉装潢设计公司担任室内设计师

　　2008年6月~2009年6月于上海高辰建筑设计有限公司担任景观设计师

　　2009年6月~2010年3月于上海全筑设计公司担任室内设计师

　　2010年3月至今于广东特地陶瓷有限公司担任展厅设计师

　　2008年获WA·总统家杯建筑手绘大赛佳作奖。

    设计理念：此为特地陶瓷总部展厅，由特地陶瓷设计团队共同打造。其旧展厅主要为现代时尚、个性风格，在品牌不断升级之后，展厅装修也随之改变，向成熟高端的方向发展。而这种高端体现在空间上面主要分为冷逸和雅金等风格。

　　 冷逸是一种懂得享受，品味生活之趣的人生态度，端庄却不是奔放，自由而不失严谨，冷冷的色调、淡淡的情绪、简练的对白，将思维的凌厉与行动的干脆完美融合。
 雅金就像香水的精致和优雅，高贵不仅因为闪耀，更是因为充满想象，优雅不仅因为张扬，更是因为包容，璀璨不仅因为光芒更是因为激情。

　　姓名：何成满

    公司：广东特地陶瓷有限公司

　　设计师简介：

　　毕业于广州大学环境艺术设计专业，2007~2008年在广州EI设计事任所任主笔设计师，后转入陶瓷行业任广东特地陶瓷有限公司设计组长。

　　主要项目：

　　广东新丰云天海旅游度假村

　　广东惠州阳光御园销售中心

　　广东惠州阳光御园板样房

　　广东佛山南海桂城桂和花园别墅

　　广东佛山南海狮山穆子山庄花园别墅

　　广东特地陶瓷总部展厅

　　广州花都特地陶瓷美墅馆

　　广东中山特地陶瓷旗舰店

　　大连特地陶瓷精品店

　　大部分陶瓷企业都与室内设计师息息相关，且不说销售渠道与之关联甚密，光是经常翻修的各地展厅就需要一个优秀设计师团队的支撑，这些旺盛需求造就了陶瓷企业内部各个设计部门。不过，陶瓷行业的优秀设计师资源比较匮乏，其中很多毕业不久就进了陶瓷企业，经验和专业水平都相对欠缺，磨砺成长之后，部分年轻的心开始悸动，认为陶瓷展厅装修较为枯燥而且对事业的发展有所限制，然后离开。陶瓷行业培养优秀设计师的步伐也因而受阻。

　　但是，特地陶瓷的设计组长廖燕、何成满却出于种种原因从家装公司转向陶瓷企业。他们都是80后，拥有拼搏勇闯的事业心，却能沉下心转做同龄设计师眼中较为枯燥的陶瓷展厅设计。他们说，这个行业一直在变化，自己已经看到留下的理由。

　　从家装到陶瓷展厅设计

　　陶瓷行业有不少80后展厅设计师，只是其中手绘功底扎实的却很少见，他们甚至很少制作空间效果图，常以施工图代替。相形之下，廖燕与何成满倒是个中“异类”。两位年轻设计师俱是基础扎实，从手绘到空间效果和施工全都得心应手。

　　对于这些不同，他们归功于自己在装修公司的经历。廖燕此前在上海较大的家装公司工作了两年，在严格的要求之下获益良多，之后因为亲朋好友多在广东等原因辗转到陶瓷行业。而何成满原本在广州一家公司主要负责样板房的设计，接触到陶瓷行业后，觉得这么大的行业却缺乏优秀设计师是很不正常的现象，同时他认为这样的空缺意味着巨大的发展空间，而自己最好成为弥补这些空缺的一份子。后来，他进了特地陶瓷，毕竟少不了年轻人追求个性的心理，受到“精英|格调|张扬”的美墅主义吸引。于是，他们在陶瓷行业开始了自己的一片天地，避免思维太“陶瓷”

　　很多设计都存在内在的联系，就像时装设计的色彩、图案等潮流启示可能影响窗帘、家具等设计，而瓷砖、卫浴产品的主流颜色、花色也经常随之变化，很多时候米兰时装周兴起的时尚元素，在意大利博洛尼亚展上的主流新品中也会看到。而这些跨行业的思考往往能给设计带来种种惊醒，从而引领潮流。在廖燕看来，装修公司的设计师一般有更多这样的“跳跃思维”，而陶瓷企业的设计师大部分太过“陶瓷”，所以家装、公装设计总是将大部分陶瓷展厅设计甩在身后，一些元素在家装界早已风靡过后被新的元素取代，在陶瓷展厅中却可能初露锋芒未臻成熟，比如欧美、田园风格，体验式空间等。

　　从各个角度来看，何成满和廖燕已有较为开阔的视野和思维，对他们在陶瓷行业的发展大有裨益，而他们也深信这是自己今后需要保持的重要素质，避免思想被“陶瓷”固化，除了瓷砖就很难看到其他地方的亮点。用廖燕的话来说，敏锐的眼光和时尚的洞察力是每一个设计师都不能丢失的。所以，即便一年到头都忙于各地展厅的翻新，稍微有点空闲还要给其他同事培训，他们仍要挤出时间多去走走看看。廖燕偶尔还参加一些比赛，不只是为了体现个人价值，更是一种保持自我优势交流方式。

　　行业在变他们也在变

　　从装修公司转入陶瓷行业，总需要一段时间适应，和团队也和行业磨合。男性和女性的思维方式本就不同，何成满和廖燕又分别受到广州和上海的不同文化影响，虽然还没有形成成熟的设计体系，但已显现出各自的特点和优势。何成满在一个空间的用色方面普遍统一，不似自己这样跳跃幅度较大，而且他很多时候会借用比较现代的手法，用不锈钢、镜面等元素构筑空间。而廖燕的设计比较细腻，又受上海较为开放的环境影响，欧美“味”较浓。所以，刚开始一起谈方案时常会有分歧，经过一段时间的了解、协调才有了今日的默契。而且装修公司的设计案例个人表现成分更重，一些配合不到位的瑕疵也可以从其他方面弥补，而他们作为服务陶瓷企业的设计部门则更需要团队的合作，不可能各自为政。所幸企业的设计团队不会有利益等其他因素的冲突，偶尔遇到分歧也会整个团队讨论出最适合的方案。

　　在磨合、契合的过程中他们不断成长，突出产品效果的技法愈发成熟，对设计的追求也从原来的现代简约变得更具文化性和兼容性。他们改变的同时，也更深切地体会和了解到陶瓷行业的变化。特地从之前的时尚个性逐渐转向了成熟奢华。曾经因时尚、个性、美观而被许多女性和设计师所喜爱的“蝶舞倾城”主题空间旧展厅早已换成如今充斥着各种体模拟空间的成熟奢华展厅，至今又计划换上整体套间展厅。这般变化的当然不止特地，整个行业都在摸索前路，从简单地摆卖瓷砖到体验空间，再到整体套间展厅的尝试，他们和行业都在前进。

　　迎接新的挑战

　　廖燕和何成满接下来要为特地展厅所做的整体套间设计，是在展厅中设计与样板房1:1的成套展示空间，加上吧台、酒店大堂等一些公共场所的部分空间，真实再现一种悠然的生活状态。那个展厅会根据实际生活的要求，适度采用原木、地毯等其他材料，不会像现在的模拟空间般太过“陶瓷”，又兼顾企业展示的效果。他们要让消费者进来的第一感觉是，他们并非是在卖瓷砖，而是在卖一个家，一种生活。

　　这类展厅对设计师的素养要求更高，廖燕和何成满却在期待它即将赋予的激情与挑战，其中的发展空间给他们留在陶瓷行业带来更充分的理由。(文/聂文婷）